Jean-François Renaud

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Lorsque vous jouez un riff, un passage mélodique ou un solo, utilisez-vous la meilleure technique de la main droite ? Il existe en effet différentes techniques de picking pour les différents types de passages musicaux. Regardons-les ensemble…

Picking alterné

Cette technique consiste a alterné entre un coup de médiateur par en bas et un coup de médiateur par en haut. Cette technique est de loin la plus utilisée par les guitaristes solistes. Et c’est votre meilleur choix pour jouer deux notes ou plus sur une même corde.

Cependant, si vous utilisez exclusivement cette technique pour jouer des gammes, des arpèges et autres passages musicaux, votre technique aura plusieurs faiblesses.

Le problème avec le picking alterné est que plusieurs de vos coups de médiateurs sont très inefficaces. Laissez-moi vous expliquer.

Supposons que vous jouez une note sur la 3ième corde avec un coup de médiateur vers le bas puis que vous voulez jouer la prochaine note sur la 4ième corde. Maintenant que vous avez joué cette note sur la 3ième corde (avec un coup de médiateur par en bas), remarquez à quel point vous êtes loin de la 4ième corde parce que votre médiateur est parti dans la direction opposée à la corde (qui est plus haute).

Humm, mais si vous aviez joué la 3ième corde avec un coup de médiateur par en haut, ceci aurait réglé le problème n’est-ce pas ? Eh bien non ! Pour conserver un picking alterné, vous devriez jouer la 4ième corde avec un coup de médiateur vers le bas. Pour y arriver, vous devriez donc passer par-dessus la 4ième corde (sans la toucher), arrêter, changer de direction puis jouer la corde avec un coup de médiateur vers le bas.

Voici les problèmes que cette situation apporte :

• Vous ne serez peut-être pas en mesure de passer par-dessus la 4ième corde sans lui toucher.
• Lorsque vous passez par-dessus la 4ième corde, vous pouvez vous rendre trop loin.
• Votre main gauche et votre main droite auront plus de difficulté à être synchronisés.

Au final, cela vous demande plus de rapidité, d’effort et d’énergie de jouer tout le temps ainsi. Et il y a un plus grand risque de faire des erreurs et de jouer de façon désordonnée.

Sweep picking

Le sweep picking a révolutionné la façon dont le changement de corde s’effectue. Avec le picking alterné, il est très difficile de jouer rapidement et avec précision les arpèges. Avec le sweep picking, ils peuvent exécutés impeccablement à de très grandes vitesses (une fois que la technique du sweep picking a été maîtrisée).

Le principe du sweep picking est de jouer avec votre médiateur dans une seule direction entre deux ou plusieurs cordes. Regardons deux exemples qui illustrent cette technique.

Exemple 1

Dans cet exemple, il a y 3 coups de médiateurs consécutifs vers le bas puis 3 coups de médiateurs consécutif vers le haut. Si vous avez besoin d’aide pour lire la tablature, veuillez consulter mon guide pour lire la tablature.

Exemple 2

Dans cet exemple, il y a 5 coups de médiateurs consécutifs vers le bas puis 5 coups de médiateurs consécutifs vers le haut avec un pull-off après le premier coup de médiateur vers le haut.

Le pull-off est nécessaire pour empêcher le médiateur de se diriger dans la direction opposée (la mauvaise direction) de la prochaine note à jouer. Si nous avions utilisé un coup de médiateur par le bas pour la 7ième note (1ière corde, 4ième frette) de cet exemple, notre médiateur aurait été à l’opposé de la 8ième note. Ceci n’aurait pas été du sweep picking.

Picking économique

Le picking économique est également connu sous le nom de picking directionnel, picking intérieur et picking efficace. Le picking directionnel indique bien ce que le médiateur fait lorsque vous utilisez cette technique.

L’idée est donc de déplacer le médiateur dans la direction souhaitée afin de jouer la prochaine note le plus logiquement et efficacement possible.

C’est une fusion entre le sweep picking et le picking alterné. Cette technique possède les avantages du sweep picking (pour le changement d’une corde à l’autre) et du picking alterné lorsque deux notes ou plus consécutives sont jouées sur la même corde.

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1. Pratiquez.

2. Pratiquez plus.

3. Pratiquez encore plus.

4. Pratiquez encore plus que cela.

5. Pratiquez lorsque vous en avez pas envie.

6. Pratiquez lorsque vous en avez envie.

7. Pratiquez lorsque vous avez quelque chose à pratiquer.

8. Pratiquez lorsque vous n’avez rien à pratiquer.

9. Pratiquez à chaque jour.

10. Continuez de pratiquer.

Jean-François Renaud

Est-ce que vos séances de pratique vous aident à devenir le guitariste que vous souhaitez être ?

La plupart des guitaristes qui ne sont pas heureux avec leur niveau de jeu sur la guitare blâme leur manque de talent naturel. Bien que le talent puisse aider les débutants, ce n’est pas ce qui compte le plus sur le long terme.

Je suis convaincu que tout guitariste peut devenir le musicien qu’il rêve. Et il existe un élément qui fait toute la différence entre ceux qui atteignent leur rêve et ceux qui ne l’atteignent pas. Cet ingrédient magique est vos habitudes de pratique.

Vos habitudes de pratique c’est quoi ? C’est la fréquence, la durée, l’intensité  ainsi que le contenu de vos pratiques. J’y reviendrai en détail à la fin de cet article.

Mais tout d’abord, je veux que vous compreniez une chose très importante : la différence entre jouer de la guitare et pratiquer la guitare. Jouer de votre instrument pour le plaisir est très amusant et très diversifiant. Cependant, si vous jouez des choses que vous savez déjà exécuter parfaitement ou facilement, vous n’avancerez pas vers des niveaux supérieurs. Désolé de vous décevoir !

Alors qu’est-ce que cela prend pour atteindre des niveaux supérieurs vous demandez-vous ? Bonne question ! Voici quelques points qui favorisent ce cheminement :

1. La pratique régulière – au mieux, jouez à tous les jours. Sinon, pratiquez à tous les 2-3 jours.

2. La pratique en petits segments – prévoyez des séances de pratique de 30 à 90 minutes. Si vous pouvez mettre plus de temps certaines journées, profitez-en ! Mais mieux vaut des petites séances de pratiques sur une base régulière, que de longue séance une fois par semaine. Vos doigts ont besoins de se reposer après l’effort d’une pratique, mais pas trop !

3. La concentration de vos efforts – pratiquez quelques éléments par séance de pratique. Si vous n’avez pas le temps de tout pratiquer dans une seule séance, continuez là où vous en étiez rendu le lendemain.

4. La planification de vos séances de pratique – préparez vos séances de pratique à l’avance. Ne prenez pas votre guitare avant de savoir exactement ce que vous allez pratiquez.

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La plupart des guitaristes qui s’installent pour pratiquer la guitare, le font sans organisation et sans préparation. Ils jouent ce qu’ils connaissent déjà : des exercices ou des chansons de leur répertoire. Lorsqu’ils en ont assez, ils arrêtent tout simplement de jouer et passent à autre chose. C’est un peu comme un athlète qui irait au centre de conditionnement physique sans programme d’entraînement… Croyez-vous qu’il progresserait rapidement et efficacement ?

Prenez deux athlètes avec des capacités, des habiletés et des niveaux identiques. Le premier s’entraîne avec son programme d’entraînement et le deuxième y va à son rythme, comme il le veut à chaque séance. Après 1 an, voir même 3 mois, qui aura fait les meilleurs progrès d’après-vous ? Ce sera sans contredit celui qui aura suivit son programme d’entraînement et les conseils de son entraîneur. Il en va de même pour les guitaristes qui planifient leurs séances de pratique. Une bonne planification fera toute la différence.

La pratique, un entraînement ?

Continuons la comparaison entre une séance de pratique à la guitare et une séance d’entraînement au centre de conditionnement physique. Lorsque vous vous inscrivez dans un centre de conditionnement physique, votre entraîneur vous prépare un programme d’entraînement spécifique à vos besoins et à vos objectifs d’entraînement. Il vous aide ainsi à planifier vos séances d’entraînement.

Afin d’apprendre à mieux vous connaître, votre entraîneur vous posera plusieurs questions. Il vous créera ensuite un programme d’entraînement contenant des exercices adaptés à votre condition et à vos objectifs. Il vous demandera, entre autre  :

• Quels sont vos buts et vos objectifs ?
• Pourquoi avez-vous ces buts et objectifs ?
• Combien de fois par semaine prévoyez-vous vous entraîner ?
• Quelle sera la durée de vos entraînements ?

Les réponses à ces questions détermineront le contenu de votre programme d’entraînement.

Lorsque vous planifiez vos séances de pratique à la guitare, posez-vous ces mêmes questions. Ceci vous aidera à orienter votre plan de match et à avoir des séances de pratiques spécifiques et efficaces. Si vous avez de la difficulté à répondre à ces questions par vous-même (ce n’est pas toujours évident d’avoir un regard extérieur sur soi), un bon professeur pourra vous aider.

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Il y a de ces accessoires qui font toute la différence lorsque nous pratiquons la guitare. Bien évidemment, l’élément crucial de votre arsenal est votre guitare ! Mais au-delà de cette évidence, voici 6 accessoires essentiels à tout guitariste :

1. Une chaise de pratique.
2. Un lutrin.
3. Une reliure de rangement.
4. Un repose-pied.
5. Un accordeur.
6. Un métronome.

1. Une chaise de pratique

Pour la pratique de la guitare, utilisez une chaise ferme. Lorsque vous jouez en position assise, il est essentiel que vous gardiez le dos bien droit pour avoir une bonne posture. Ne jouez jamais sur le matelas d’un lit ou sur une chaise d’ordinateur – ils sont trop mous. Lorsque vous êtes assis sur une surface molle, votre dos à tendance à se courber… à éviter totalement ! Une chaise de cuisine fait souvent très bien l’affaire…

2. Un lutrin

Un lutrin vous permet de garder vos feuilles de pratique à la hauteur de vos yeux, ceci vous aidera à garder une bonne posture. Si vous déposez vos feuilles de pratique à plat sur une table, vous pencherez votre cou vers l’avant, ce qui causera des tensions dans votre cou et dans vos épaules… à éviter également ! La plupart des lutrins sont ajustables, ce qui vous permet de varier la hauteur lorsque vous jouez debout ou assis.

3. Une reliure de rangement

J’ai écris un article complet sur comment organiser votre matériel de pratique. J’y aborde la nécessité d’avoir une reliure de pratique pour ranger son contenu. Si ce n’est pas déjà fait, allez lire l’article !

4. Un repose-pied

Lorsque vous jouer en position assise, il est important qu’une de vos jambes soit surélevée comparaison à l’autre jambe. Pour y arriver, vous pouvez utiliser un bloc de bois, un repose-pied ou un gros dictionnaire ! Je vous recommande bien sûr le gros dictionnaire… Non ! Sérieusement, le repose-pied est l’accessoire idéal pour y arriver. Vous pourrez ajuster sa hauteur pour qu’il vous convienne.

5. Un accordeur

Pour que vous développiez une oreille juste, il est important que votre guitare soit toujours bien accordée. N’hésitez pas à vérifier la précision de vos cordes avant chaque séance de pratique. J’accorde même ma guitare plusieurs fois par séance de pratique ! Avec le temps, vous serez en mesure d’entendre les petits écarts de hauteur lorsque votre guitare n’est pas bien accordée. La façon la plus simple et la plus rapide pour vous accorder est d’utiliser un accordeur électronique. Vous vous en servirez très longtemps !

6. Un métronome

Une des plus belles qualités d’un guitariste est sa capacité à jouer dans le temps, avec le bon rythme. Pour y arriver, le meilleur ami du guitariste est le métronome ! Certes, votre métronome sera probablement votre pire ennemi au début, mais avec le temps, il deviendra votre meilleur allié ! Apprenez comment bien l’utiliser et intégrez-le à vos pratiques.

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Si vous êtes comme la plupart des guitaristes, votre matériel de pratique provient de différentes sources :

• Vos cours de guitare.
• Des tablatures prises sur Internet.
• Des livres de musique.
• Des revues spécialisées.
• Des DVD.
• Des CD.

En combinant ces différentes sources,  il en devient difficile de retrouver son matériel de pratique. Si vous débutez à la guitare, je vous propose une méthode simple et compréhensible d’organiser votre matériel de pratique. À l’inverse, si vous jouez de la guitare depuis quelques temps déjà et que l’organisation de votre matériel est devenue problématique, vous trouverez dans cet article des pistes de solutions pour mieux organiser votre contenu de pratique.

Utiliser une reliure de rangement

Pour organiser plus efficacement votre matériel de pratique, la solution est plutôt simple : utilisez une reliure de rangement ! Achetez-vous une reliure avec 3 anneaux de 2 pouces de hauteur. Procurez-vous également des feuilles de plastiques transparentes pour insérer et protéger votre contenu. Cela vous semble peut-être une solution trop simple ? Mais elle fonctionne !

Pendant plusieurs années j’ai amassé une panoplie d’articles, d’exercices, de matériel de cours, de chansons, de livres, de vidéos et autres sources en lien avec l’apprentissage de la guitare. Un de mes grands défis, avant d’établir un système simple de classification et de rangement de mon matériel, était de retrouver mon contenu. Il y en avait un peu partout chez moi : dans ma bibliothèque, dans mon studio de pratique, dans mon étui de guitare et beaucoup dans mon ordinateur !

Diviser votre reliure en section

En regroupant ainsi votre contenu à un seul endroit, il vous sera plus facile de chercher ce que vous avez de besoin. Cependant, pour maximiser vos chances de retrouver votre matériel, je vous suggère de diviser votre reliure en différentes sections. Utilisez simplement des séparateurs à anneaux pour y arriver. Voici une liste des sections possibles pour catégoriser votre matériel :

• Technique.
• Gamme.
• Arpège.
• Accord.
• Théorie.
• Formation auditive.
• Lecture à vue.
• Composition.
• Improvisation.
• Répertoire (chanson).

Bien sur, cette liste n’est qu’une suggestion et vous êtes libres de créer les catégories qui ont du sens pour vous. Par exemple : si vous désirez apprendre le blues, vous pourriez créer une section pour tout ce qui est en lien avec le blues. Si vous avez beaucoup d’exercices pour pratiquer la synchronisation de vos 2 mains, vous pourriez créer une catégorie juste pour ce type d’exercice. L’important c’est de regrouper votre matériel de pratique sous différentes catégories.

Avec le temps, vous aurez suffisamment de matériel pour remplir plus d’une reliure. Lorsque ce sera le cas, attribuez des catégories spécifiques à chaque reliure. Par exemple : la technique, les gammes et les accords pourrait être dans une reliure, votre répertoire dans un autre et puis tout le reste dans un troisième.

Remplir votre reliure

Maintenant que votre reliure est prête à recevoir votre matériel, il ne vous reste plus qu’à le remplir ! Tout d’abord, rangez votre matériel de cours de guitare, puisque vous avez déjà les feuilles. Ensuite, pour le matériel qui est sur votre ordinateur ou celui que vous avez pris sur Internet, il vous suffit d’imprimer ce qui vous intéresse et de le classer dans votre reliure.

Pour le contenu provenant des livres, des revues, des CD ou des DVD, vous avez 2 solutions.

1. Photocopiez le matériel que vous voulez ajouter à votre reliure (pour les livres et les revues).
2. Saisissez le matériel dans un logiciel sur votre ordinateur, l’imprimer puis l’ajouter à votre reliure.

Plutôt que de photocopier chaque page des articles de revue qui vous intéressent, découpez-les puis mettez-les dans votre reliure.

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1981-1999

Je suis né dans la merveilleuse ville de Québec, au Canada, le 30 janvier 1981. Je suis l’ainé d’une petite famille de 2 enfants. Mon frère, Alexandre Renaud, est plus jeune de près de 5 ans.

Mon frère et moi avons toujours aimé la musique. Il y en avait toujours dans l’air puisque la radio était constamment ouverte à la maison. Très jeune, nous faisions déjà des mises en scènes de chansons pour nos partys de famille - souvent des chansons anglaises que nous avions appris à chanter aux  sons ! Même si je n’ai pas touché à un instrument autre que la flûte à bec avant le secondaire, je dois dire que la musique faisait déjà parti de ma vie !

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Vous désirez apprendre à jouer de la guitare et vous envisagez de vous acheter une méthode ? Maintenant que vous avez votre guitare, vous voulez apprendre à jouer à un rythme qui vous convient tout en développant une base solide. Vous vous demandez donc sûrement quelle méthode choisir ? Ou encore, s’il est préférable d’acheter une méthode munie d’un dvd ? Mais la question se pose, devriez-vous plutôt songer à apprendre avec un bon professeur ?

La meilleure méthode

Toutes ces questions sont très pertinentes car il est primordiale que vous travaillez correctement et avec du matériel adapté lorsque vous commencer votre apprentissage de la guitare. Voici la mauvaise nouvelle : saviez-vous que la plupart des guitaristes arrêtent de jouer avant 6 mois ? C’est triste de voir un étudiant qui aime la musique et la guitare, arrêter de jouer avant 6 mois parce qu’il ne sait pas quel cheminement suivre et parce qu’il croit ne pas progresser. Mais voici la bonne nouvelle : la grande majorité de ceux qui quitte leur instrument avant 6 mois, n’avait pas un bon professeur pour les aider à avancer correctement et à leur rythme.

Comprenez-moi bien, même si vous aviez en votre possession la meilleure méthode pour apprendre la guitare, avec un dvd du meilleur professeur au monde, vous ne seriez toujours pas en mesure d’avoir des réponses de qualités aux centaines de questions que vous vous poserez en cours de route. Croyez-moi, vous en aurez des centaines !

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Maintenant que vous avez acheté votre nouvelle guitare, il est temps de jouer quelques notes ! Si vous désirez jouer de la musique écrite, vous aurez besoin de comprendre et de lire une tablature. Mais qu’est-ce qu’une tablature ? C’est un système de notation d’écriture de la musique pour les instruments avec des frettes, tel que la guitare électrique, la guitare acoustique, la guitare classique, la basse et le banjo.

Les tablatures peuvent être de très simple à très détaillées et peuvent couvrir l’ensemble des techniques utilisées sur l’instrument. C’est pourquoi dans ce guide, je vais dresser un portrait général des techniques employées par les guitaristes pour s’exprimer sur leur instrument. Dans le futur, j’écrirai des articles plus précis sur ces différentes techniques. Prenez-donc ce document comme un outil d’introduction aux diverses techniques à la guitare et à leurs représentations en tablature.

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Voilà, c’est décider, vous vous lancer dans l’apprentissage de l’instrument qui vous fait le plus vibrer… la guitare ! Mais laquelle choisir ? Il en existe plusieurs sortes et à différents prix.

Choisir votre style

La première chose à considérer est le style de musique que vous voulez jouer. Pour y arriver, tenter de découvrir le style de musique que vous écoutez le plus. Est-ce le rock, le blues ou le métal ? Dans ce cas, optez pour la guitare électrique. Est-ce le populaire qui vous intéresse ? Alors c’est une guitare acoustique qu’il vous faut. Ou encore, adorez-vous écouter de la musique classique ? Dans ce cas, le choix est évident. La réponse à ces questions déterminera en partie le type d’instrument que vous voudrez vous procurer.

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